戏剧教学周记：校园戏剧，到底要过程还是要结果？
Weekly Journal on Drama Teaching: School Theatre – Process or Outcome?
2025年12月29日
文：王泉琳/海南微城未来教育学校戏剧教师、缪斌戏剧教育工作室成员
12月最后一个周四的下午，高中的孩子们完成了他们的演出。除了演出的宣传单，还印发了剧团招募单。这是我第一次在学校里招募剧团成员。过往的演出基本是两种情况：一种是有艺术节演出安排，为了演出而组织一些喜欢表演的孩子拿剧本进行排练（或者直接把课堂上排练得比较好的小组带出来上节目），另外一种是高年级的学生自己想演戏，带着剧本来找我帮助支持。
此次演出最有戏剧性的一个场景，从0-5游戏演化来的慢动作
但是我却从来没有过真正意义上自己带的剧团。如果不是今年10月份在成都参加师资培训第一次接触教育戏剧，11月份看到天七孩子们的原创戏剧作品，没有缪老师提供的支持和方法，带中小学生做戏剧真的不知从何下手。
专业的剧团里编剧、导演、演员、台词指导、形体指导、舞美、灯光、服装妆造等部各司其职，是一支专业性极强的队伍，目标是高质量地呈现艺术作品。而作为传统意义上的校园戏剧老师，可能在某一方面有专长，比如台词老师带出台词很好的学生，文学素养较好的老师能写出有感染力的台词，却很难在所有专业环节都达到“行业水准”，如果用“专业剧团标准”来要求自己，本身就不现实。
学校戏剧要做的是什么？如果“完成一部专业作品”是我的课程目标，即使我具备专业编剧能力，能够写出结构完整、语言精巧的剧本，总归都是老师的东西，却不是孩子们的（更现实的问题是在每周高强度的教学节奏中是否有精力来写剧本，学生是否具备专业演员的基本素养）。
学校需要什么样的戏剧教育？师培的时候缪老师分享过，《校园有戏》的第一章探讨的也是这个问题，直到最近我在工作中经历观念的碰撞，回过头来看学校需要什么样的戏剧教育这一章节才有了切身的体悟。
过去的两周我被“二元论”困住，一边是有声音说表演结果很重要，一定要有好的结果，加上临近期末，一门艺术课最后呈现出来的作品是什么样的？我一时乱了阵脚——在内心知道“我跟缪老师学习的戏剧课是全国最好的中小学戏剧教育”和周围环境中的一些风浪间摇晃了一段时间。
今天上午是小学三至五年级的课，想用结果衡量孩子，结果很不理想。下课后我才安静下来思考自己的角色，我工作是为了什么，回到这个问题的时候，我的心再次坚定了下来。以戏剧艺术为核心，以育人为目标，以即兴为核心能力，以学习者为主体，以过程为主才是孩子们真正需要的戏剧教育。（《校园有戏——中小学戏剧教育指南》第11页） 在这一反思的过程中，我发现前些天担心的问题其实不是问题，把时间的维度拉伸一下，正确的过程会自然生成理想的结果。
前两天所纠结过程还是结果的二元论思想自然掉落——感谢缪斌老师在工作室成员管理方案里的先见“主动进行戏剧教育的课堂实践与反思”，反思真的太重要了。
12月12日缪老师在工作室成员群里推荐了《向往的生活——戏如人生》和黄磊老师做的《戏剧新生活》，当天我便把这两个节目记在了主机下方的便签纸上，但是直到上周五下班后我才第一次打开视频网站来看这个节目。直接行动比无谓的担心和思考有效多了，既然知道路是对的，只要持续走下去就好。
这次的剧团招募宣传参照了天七特长专修课筛选标准，缪老师已经总结好了，直接拿过来用就可以：规则意识、参与戏剧表演的意愿度、学生的潜力和能力。
两个志愿者在剧场完成工作后，一起将借到主校区的道具送回东校区
第一个规则意识让我感慨万千。上周四的演出结束后，剧场化妆间一片狼藉，侧台的道具无人问津，演员离场聚餐，最后是两个十年级的志愿者和我一起打扫战场把服装道具收纳归还。看到演出后化妆间的惨状，道具的零落，凡此种种我都在慨叹自己没有把孩子们教好。
规则意识不是一次提醒能生出的，而是在平时的课堂上形成的。我也亲眼目睹今年大凉山戏剧节的出发前夕，袁老师的学生们在教室里把自己的服装和道具安排得整整齐齐明明白白。“平时带剧团出去演出时，我是不会在摆放道具、整理服装等事务上花时间的，这些都由学生自己做好。”缪老师在书里这样说。明年的剧团课，我希望我也可以把孩子培养成独立、自主、有责任担当的演员。
最后，感谢缪老师，感谢天七戏剧团队在戏剧之路上的开拓。
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缪斌戏剧教育工作室由国际戏剧教育协会（IDEA）执行委员、天府七中戏剧教育研究中心主任缪斌老师领衔创立，致力于推动戏剧教育在中小学阶段普及、深化与本土化探索。在学术理念上，工作室独创“戏剧化学习”体系，主张“动作先于语言、过程重于结果”，通过去权威化的师生关系与情境重构，培养学生的独立思考能力与创造力。在实践成果上，工作室构建了中小学十二年一贯制戏剧课程体系，出版戏剧教育专著《校园有戏：中小学戏剧教育实践指南》，指导的学生原创剧目多次入围大凉山戏剧节等国内外知名戏剧节。此外，工作室深耕师资赋能与社会公益，携手浙江致朴、北京桂馨等公益基金会，累计培训乡村及城市一线教师数百人次。同时在成都文理学院开设教育戏剧专业课，为东北师范大学戏剧教育系开展师培工作坊。目前工作室成员12名，均为在一线实践的学校教师。作为戏剧教育的践行者，工作室致力于将国际视野与中国国情结合，让戏剧真正成为滋养生命成长的教育力量。
戏剧教育专著
《校园有戏：中小学戏剧教育实践指南》
为有志于从事戏剧教育的各学科老师们，就如何在中小学开展戏剧教育提供全面而深度的参考和指导。本书结合大量中小学一线戏剧教学实践经验，就学校需要什么样的戏剧教育进行探讨，梳理学校从课型分层和学段分层进行课程体系构建戏剧课程体系，介绍在中小学课堂上适用的戏剧游戏和习式，以及老师们关心的如何进行戏剧课程设计和戏剧课堂管理，还有如何带学生进行更专业的师生共创的校园戏剧编创。同时，戏剧教育不止于课堂，而可以延伸到无数领域，即“戏剧+”。欢迎购买《校园有戏——中小学戏剧教育实践指南》，京东、当当均已上架。如需签名版，可在小红书搜索“乐行戏剧”。读者群已开放，加群请添加微信musedrama。